Six concerts à voir au Festival de Jazz pour se mettre à jour

URBANIA et le Festival International de Jazz de Montréal s’unissent pour vous faire découvrir le jazz d’aujourd’hui et vous donner une raison supplémentaire de passer vos soirées dehors, au cœur d’un Montréal qui change de rythme dès que le soleil se couche.

À Montréal, le début du Festival International de Jazz (FIJM) marque celui d’un rituel bien connu : se plonger dans la programmation, se promettre d’être raisonnable, puis ajouter beaucoup trop de spectacles à son calendrier.

C’est aussi ce qui fait le charme du FIJM. Derrière les grands noms se cachent toujours des artistes capables de créer les moments dont on parlera encore longtemps après la fin de l’été. Cette année ne fait pas exception.

Voici six concerts qui ont retenu notre attention et qui témoignent de la façon dont le jazz continue de nourrir certaines des musiques les plus passionnantes d’aujourd’hui.

Saint Levant fait partie de ces artistes qui refusent d’appartenir à une seule catégorie.

Entre rap, pop alternative et musique du monde, le musicien palestinien a forgé une musique hybride, sensible, où même les langues se mêlent, passant de l’arabe au français à l’anglais. Tout semble fluide, presque naturel, comme si les frontières de genres n’avaient jamais vraiment existé.

Sur scène, cette esthétique prend une tout autre dimension. Les morceaux deviennent des moments suspendus, faits pour la nuit, les déplacements lents et les villes qui brillent encore après minuit.

Impossible que vous n’ayez pas entendu parler d’Angine de Poitrine. Au cas où, ce duo saguenéen, qui se décrit comme un « orchestre rock microtonal dada-pythago-cubiste », vaut la peine d’être admiré en live.

Il faut dire que sa viralité est méritée. Tout du groupe est fascinant : des costumes élaborés, une langue inventée, une musique basée sur des loops délirants joués sur une guitare microtonale à double manche… Ça peut vite donner l’impression d’être de la musique pour initiés.

Pourtant, l’attrait principal du groupe, récemment nommé le plus viral de la planète par Spotify, est que, malgré la nature complexe de sa musique, celle-ci reste dansante, surprenante, et simplement amusante. C’est là toute la magie du math rock tel qu’Angine de Poitrine le pratique : on ne sait jamais ce qui nous attend au tournant d’un riff (ou d’un silence).

C’est l’un des concerts les plus attendus du FIJM cette année, et c’est votre chance de saisir enfin… pourquoi tout le monde en parle.

Le nom de DJ Jazzy Jeff est indissociable de l’âge d’or du hip-hop, notamment grâce à ses collaborations avec Will Smith. C’est l’un des rares DJ dont l’influence traverse les générations sans perdre en pertinence.

Ce qui impressionne chez lui, c’est non seulement sa technique, absolument redoutable, mais aussi sa capacité à lire la foule et à construire un set ingénieux à partir de morceaux connus auxquels il insuffle une nouvelle vie. Soul, funk, hip-hop, R&B, disco : tous les styles qui découlent du jazz y passent!

Alors que tout le monde et sa tante se décrivent comme « DJ », voir DJ Jazzy Jeff à l’œuvre rappelle l’importance de transformer une sélection musicale en véritable performance. Et dans un festival qui célèbre autant l’improvisation que le dialogue entre les genres, difficile d’imaginer un invité plus naturel.

Smino est un fier héritier des musiques du Sud qui glissent entre hip-hop, soul et inflexions jazz sans jamais donner l’impression que les transitions sont forcées.

Il prône un rap fluide et vivant, qui joue avec le rythme et les émotions et qui livre la rime parfaite là où on ne l’attend pas.

Sur scène, cette liberté devient encore plus évidente. Oubliez le concert de rap classique : on aura ici droit à une réelle performance, incarnée et dynamique.

Ces dernières années, Londres est devenue l’un des endroits les plus stimulants pour le jazz contemporain, et Kokoroko figure parmi les groupes qui ont contribué à ce mouvement.

Portée par de larges sections de cuivres, la formation mêle jazz, afrobeat et highlife dans des compositions qui allient groove et virtuosité. Même dans ses moments les plus complexes, la musique conserve quelque chose de chaleureux et de dansant.

C’est aussi le genre de concert qui déjoue plusieurs préjugés sur le jazz, en y incorporant des musiques réinterprétées et informées par des influences des quatre coins du monde.

Pour celles et ceux qui veulent découvrir le jazz actuel sans se prendre la tête, Kokoroko constitue probablement l’une des meilleures portes d’entrée de la programmation.

On connaît tous ce sentiment : tomber par hasard sur un spectacle et se rendre compte, après quelques minutes, qu’on est en train de regarder quelque chose d’exceptionnel. Annie Clark, alias St. Vincent, provoque souvent cet effet-là.

Avec son charisme magnétique, son jeu de guitare tout à fait unique et son sens aigu de la mise en scène, Annie Clark est l’une des artistes les plus respectées de l’industrie. Lauréate de plusieurs prix Grammy, elle a notamment collaboré avec David Byrne et Taylor Swift, en plus d’avoir été guitariste live pour Sufjan Stevens.

Son approche est très orchestrale : une chanson peut commencer comme une ballade élégante, bifurquer vers un groove irrésistible, puis exploser dans une décharge de guitares sans jamais perdre le sens de la mélodie.

Considérée comme l’une des meilleures guitaristes de tous les temps, St. Vincent fait partie de ces artistes qu’il suffit de voir une fois pour comprendre pourquoi elle est devenue une référence pour toute une génération de musiciens.

On pourrait vous donner encore bien des conseils, mais le meilleur serait probablement de vous laisser porter. Car c’est là la beauté d’un festival du genre. On déambule, on tombe sur les tout premiers morceaux d’un concert, ou sur l’une des dernières pointes de pizza au Fugazzi, puis on poursuit sa route de découvertes.

Pendant quelques semaines, le centre-ville devient l’endroit où tout le monde semble avoir eu la même idée au même moment : profiter de l’été tant qu’il est là.

Le Festival International de Jazz de Montréal, c’est surtout ça. Une excuse parfaite pour sortir, découvrir son prochain artiste préféré et tomber amoureux de la ville un peu plus chaque fois.

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Pour découvrir la programmation complète et vous procurer vos billets, visitez le site Web officiel du Festival International de Jazz de Montréal.